Drukuj

MUZYKA KAMERALNA W URLACH

 Kościół pw. Matki Bożej Częstochowskiej

28 lipca 2012, godz. 18.00

 

 Wykonawcy:

Kama Grott – obój

Agata Igras-Sawicka - flet

Kwartet smyczkowy ARTE

Marta Grott - I skrzypce

Magdalena Dąbek-Kaniuga - II skrzypce

Marta Więcławska-Tkaczyk – altówka

Wojciech Sławiński – wiolonczela

 

Program: 

G.F. Haendel - "Lascia chio pianga" z opery Rinaldo (w opr. na kwartet smyczkowy)

Antonio Vivaldi - Koncert na obój i smyczki C-dur F VII nr 4

Allegro, Andante, Vivace

J.Pachelbel - Kanon D-dur (w opr. na kwartet smyczkowy)

Wolfgang Amadeus Mozart - Kwartet fletowy D-dur

Ignacy Joseph Pleyel - 2 Kwintety na flet, obój i smyczki

Kama Grott - jedna z najciekawszych oboistek młodego pokolenia, od 2006 roku jest związana wyłącznym kontraktem fonograficznym z wytwórnią Universal Music Polska. Studia ukończyła w klasie prof. Stanisława Malikowskiego w warszawskiej Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina, następnie   pracowała pod kierunkiem Roya Cartera - solo oboisty London Symphony Orchestra. Kama Grott jest laureatką międzynarodowych konkursów solowych i kameralnych (II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej, Saloniki 2002, III nagroda w kategorii instr. dętych Citta di Padova, Padwa 2004) W uznaniu osiągnięć artystycznych otrzymała stypendium Fundacji Kultury Polskiej w 2004 roku. Artystka współpracuje również jako muzyk sesyjny, jest zapraszana do nagrań muzyki filmowej i teatralnej. W dorobku fonograficznym Kamy Grott znajduje się kilkanaście płyt w tym dwie solowe: „Baroque Oboe Concertos” nagrane z Orkiestrą Kameralną Wratislavia pod kierownictwem Jana Staniendy (2006) oraz „Romance.French Music for Oboe and Piano” nagrane z pianistą Krzysztofem Staniendą (2010) Obydwa albumy zostały zrealizowane przez wybitnego reżysera dźwięku Leszka M. Wójcika – szefa studia nagrań legendarnej Carnegie Hall w Nowym Jorku. Kama Grott jest pomysłodawczynią i dyrektorem generalnym Europejskiego Festiwalu Muzycznego w Otwocku, który odbywa się corocznie od 2004 roku. W 2007 roku artystka założyła niezależną wytwórnię fonograficzną SUBITO, której celem jest promowanie młodych, wybitnych artystów. Nakładem wytwórni ukazały się m.in. "Beethoven Violin Sonatas " w wykonaniu Kuby Jakowicza i Bartosza Bednarczyka oraz "Koncerty wiolonczelowe Haydna i Denisova" w wykonaniu Marcina Zdunika z towarzyszeniem Orkiestry Kameralnej Wratislavia pod dyr. Jana Staniendy (Fryderyk 2010 za Fonograficzny Debiut Roku)

Agata Igras-Sawicka - jest absolwentką Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie, w klasie fletu prof. E. Dastych – Szwarc. Studia podyplomowe odbyła w Królewskim Konserwatorium w Hadze, Holandii, w klasie fletu prof. Rien de Reede i Thies’a Roorda. Laureatka wielu konkursów muzyki solowej i kameralnej. Wieloletnia stypendystka Ministra Kultury i Sztuki. Doskonaliła swoje umiejętności pod kierunkiem Juliusa Bakera, Williama Bennett’a, Roberta Aitkena, Jean-Claude Gerarda, Emmanuela Pahud, Carlosa Bruneel, Patricii Morris oraz Roberta Dicka.
Współpracowała jako muzyk orkiestrowy oraz solistka z czołowymi polskimi orkiestrami m.in.: Polską Filharmonią Kameralną, Polską Orkiestrą Radiową, Orkiestrą Kameralną Wratislavia, Concerto Avenna, a także z orkiestrą Sinfonia Varsovia, gdzie przez kilka lat była pierwszą flecistką.
Dokonała licznych nagrań radiowych, telewizyjnych oraz muzyki do spektakli teatralnych. Występuje jako solistka i kameralistka w kraju i za granicą, a także prowadzi aktywną działalność pedagogiczną. Nakładem wytwórni DUX ukazały się dwie solowe płyty artystki: „Fantasie” nagrana z pianistą Mariuszem Rutkowskim (2009) oraz „Martinu Chamber Music” nagrana z wybitnym skrzypkiem Batłomiejem Niziołem, wiolonczelistą Marcinem Zdunikiem oraz pianistą Mariuszem Rutkowskim. Obydwa albumy otrzymały nominacje do nagrody„Fryderyk 2010” w kategorii Najlepszy Debiut Fonograficzny oraz „Fryderyk 2011” w kategorii Muzyka Kameralna.

Kwartet smyczkowy ARTE - zespół powstał z pasji wykonywania muzyki kameralnej. Tworzą go artyści występujący w kraju i za granicą, na co dzień związani zawodowo z najlepszymi orkiestrami i instytucjami muzycznymi w Polsce. Zespół otwarty jest na wszelkiego rodzaju współpracę - udział w projektach z obszarów zarówno muzyki klasycznej jak i rozrywkowej; często uczestniczy w nagraniach muzyki rozrywkowej m.in. w nagraniu płyty „CoMix” Natalii Kukulskiej i Michała Dąbrówki (teledysk „Wierzę w nas”). Kwartet ARTE to z jednej strony energia i pasja, z drugiej zaś profesjonalizm i doświadczenie.

Marta Grott - I skrzypce. Rodowita rzeszowianka, absolwentka Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Swoje umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich w Łańcucie i kursach orkiestrowych Idyllwild Summer Arts (USA). Jako koncertmistrz występowała w Chopin Academy Orchestra pod batutą Wojciecha Michniewskiego. Odbyła tournee koncertowe po Europie z zespołem YES, koncertowała z zespołem Alchemik, brała udział w wielu sesjach nagraniowych m.in. z Sewerynem Krajewskim, Antonina Krzysztoń, Piotrem Rubikiem, Adamem Sztabą, zespołem Łzy. Od wielu lat prowadzi bogatą działalność kameralistyczną , koncertową i studyjną. Współpracowała z Teatrem Muzycznym ROMA. Obecnie jest muzykiem Polskiej Orkiestry Radiowej. Na stałe związana z Orkiestra Tomka Szymusia w programie Taniec z Gwiazdami. Prywatnie szczęśliwa mama starająca się zaszczepić dzieciom swój entuzjazm do muzyki.

Magdalena Dąbek-Kaniuga - II skrzypce. Pochodzi z Lublina. Ukończyła Akademię Muzyczną im. Fr. Chopina w Warszawie w klasie prof. Jana Staniendy. W 2007 roku otrzymała nagrodę za najlepsze wykonanie utworu polskiego kompozytora na XVI Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. Kiejstuta Bacewicza w Łodzi. Otrzymała nominację do Nagrody Fryderyk 2008 w kategorii Album Roku Muzyka Kameralna za płytę "Zarębski, Błażewicz. Polskie kwintety fortepianowe". Wielokrotnie uczestniczyła w Mistrzowskich Kursach Skrzypcowych w Łańcucie i Darłowie. Od 2007 r. na stałe związana z Polską Orkiestrą Radiową. Współpracuje z orkiestrami Chopin Academia Orchestra, Warszawska Orkiestra Kameralna Filharmonia, Sinfonia Viva. Brała udział w wielu wydarzeniach telewizyjnych m.in. Róże Gali i 20-lecie RMF FM. Ma duże doświadczenie w pracy studyjnej, uczestniczyła w nagraniach muzyki do filmów polskich i zagranicznych. Prywatnie kinomaniaczka kochająca podróże.

Marta Więcławska-Tkaczyk – altówka. Pochodzi z Częstochowy. Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. Fr. Chopina w Warszawie. Uczestniczyła w wielu Międzynarodowych Kursach Muzycznych w Polsce i za granicą m.in. w Łańcucie, Jeleniej Górze, Bayreuth, Pleystein i Lanciano. Współpracowała z takimi orkiestrami jak: Warszawska Orkiestra Kameralna Filharmonia, Sinfonia Viva, Filharmonia Częstochowska, a od 2008r. pracuje na stałe w Polskiej Orkiestrze Radiowej. Koncertowała w krajach europejskich, m.in. w Niemczech, Belgii, Francji, Szwecji, a także w Korei Płd. Będąc pracownikiem Polskiej Orkiestry Radiowej dokonała wielu nagrań studyjnych z wybitnymi wykonawcami muzyki poważnej i rozrywkowej. Prywatnie, niepoprawna optymistka wnosząca do zespołu potężną dawkę humoru.

Wojciech Sławiński – wiolonczela. W 2004 roku ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie Kazimierza Michalika. Obecnie jest wiolonczelistą orkiestry Teatru Wielkiego - Opery Narodowej oraz szefem zespołu SYNAXIS. Od 2003 do 2006 roku współpracował z UBS Verbier Festival Orchestra, z którą występował wielokrotnie m.in. pod kierunkiem Jamesa Levine'a, Neeme Järviego, Valerego Gergieva, Yurija Temirkanova, Nico Franka, Christopha von Dohnanyi, Charles'a Dutoit, z solistami najwyższej rangi jak Marta Argerich, Sarah Chang, Anna Silja, Leif Ove Andsnes, Lang Lang, Mischa Maisky, Yuri Bashmet, Vadim Repin, Maxim Vengerov, Joshua Bell, Thomas Quasthoff. W roku 2004 współpracował z zespołem kameralnym Transemble, w latach 2001-2002 był koncertmistrzem Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w Warszawie, jako solista i kameralista koncertował w wielu miastach Polski. Zdobywał wyróżnienia na Konkursie Zespołów Kameralnych w Łodzi (1996), Konkursie im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Poznaniu (1997), Konkursie Bachowskim w Zielonej Górze (1998), jest laureatem II nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Wiolonczelowym w Elblągu (1998), na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych im. Kiejstuta Bacewicza w Łodzi i półfinalistą Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego w Vina del Mar w Chile (2001). Jako uczestnik kursów mistrzowskich w zakresie gry na wiolonczeli, kameralistyki, kompozycji pracował m.in. pod kierunkiem Stanisława Firleja, Andrzeja Orkisza, Victorii Yagling, Clausa Reichardta, Kurta Levina, Mirosława Ławrynowicza, Wolfganga Marschnera, Michała Trojanowskiego, Andrew Tloma, Young-Chang Cho i Pawła Głąbika.

plakat
plakat plakat
28 lipca 2012 001
28 lipca 2012 001 28 lipca 2012 001
28 lipca 2012 002
28 lipca 2012 002 28 lipca 2012 002
28 lipca 2012 003
28 lipca 2012 003 28 lipca 2012 003
28 lipca 2012 004
28 lipca 2012 004 28 lipca 2012 004
28 lipca 2012 005
28 lipca 2012 005 28 lipca 2012 005
28 lipca 2012 006
28 lipca 2012 006 28 lipca 2012 006
28 lipca 2012 007
28 lipca 2012 007 28 lipca 2012 007
28 lipca 2012 008
28 lipca 2012 008 28 lipca 2012 008
28 lipca 2012 009
28 lipca 2012 009 28 lipca 2012 009
28 lipca 2012 010
28 lipca 2012 010 28 lipca 2012 010
28 lipca 2012 011
28 lipca 2012 011 28 lipca 2012 011
28 lipca 2012 012
28 lipca 2012 012 28 lipca 2012 012
28 lipca 2012 013
28 lipca 2012 013 28 lipca 2012 013
28 lipca 2012 014
28 lipca 2012 014 28 lipca 2012 014
28 lipca 2012 015
28 lipca 2012 015 28 lipca 2012 015

 Powrót