Program
Wojciech Sojka Ad libitum
Grażyna Bacewicz Kaprys Polski
Wyk. Roksana Kwaśnikowska – skrzypce solo
Andrzej Karałow Silent rain
Astor Piazzolla Flora’s Game
Mikołaj Majkusiak Run
Wyk. Mateusz Stankiewicz – akordeon solo
Matti Murto Dancing suite
Arvo Pärt Fratres
Astor Piazzolla Historia tanga
I. Bordel,
II. Nightclube
Wykonawcy
Roksana Kwaśnikowska – skrzypce
Mateusz Stankiewicz – akordeon
Roksana Kwaśnikowska – solistka, kameralistka, pedagog. W 2018 roku ukończyła z wyróżnieniem studia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie swojego mistrza, legendarnego skrzypka prof. Jana Staniendy, otrzymując medal Magna Cum Laude. W 2023 roku otrzymała tytuł doktora sztuki, a także zdobyła prestiżową nagrodę przemysłu fonograficznego „Fryderyk” w kategorii Album Solowy za płytę Rode. 24 Caprices for Solo Violin (DUX). Jest asystentką w klasie skrzypiec w macierzystej uczelni. Od listopada 2024 roku pełni funkcję dyrektora artystycznego Festiwalu Muzyki Kameralnej „Wieczory w Arsenale” im. Jana Staniendy we Wrocławiu.
Wielokrotnie nagradzana w prestiżowych konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych, m.in. w Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym Tibora Vargi w Sion, I Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, Międzynarodowym Konkursie im. Ludwiga van Beethovena w Hradcu, Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej oraz Międzynarodowym Konkursie na Skrzypce Solo im. Tadeusza Wrońskiego w Warszawie. Doceniana jako solistka podczas licznych koncertów w Europie (Francja, Estonia, Włochy, Czechy, Niemcy, Szwajcaria, Austria), Azji (Chiny, Korea Południowa, Japonia) i Ameryce Północnej. Dwukrotnie występowała w jednej z najsłynniejszych sal koncertowych świata – nowojorskiej Carnegie Hall. Grała z towarzyszeniem m.in. Orkiestry Filharmonii Narodowej, Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach, Orkiestry Filharmonii Lwowskiej, Orkiestry Symfonicznej im. Leoša Janačka w Ostrawie, Orkiestry NFM Filharmonii Wrocławskiej oraz wielu innych.
Oprócz kariery solowej jest bardzo oddana kameralistyce. Współpracuje ze znakomitymi muzykami, tworząc różnorodne zespoły. Od 2019 roku pełni rolę prymariuszki w Lutosławski Quartet. Jest również członkinią Chopin Piano Quintet, Chromatophonic Trio oraz Tansman Trio. Roksana Kwaśnikowska gra na skrzypcach Johanna Augustina Wagnera z 2009 roku.
Mateusz Stankiewicz – solista i kameralista. Wielokrotnie nagradzany, zdobywał laury na prestiżowych konkursach o zasięgu międzynarodowym i ogólnopolskim m.in. w Klingenthal, Sanoku, Castelfidardo, Popradzie i Wilnie. W roku 2022 otrzymał stypendium Ministra Kultury „Młoda Polska”. Ukończył z wyróżnieniem Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w klasie prof. dr hab. Klaudiusza Barana i prof. dr hab. Rafała Grząki, a w 2023 roku uzyskał tytuł doktora sztuk muzycznych. Wielokrotnie uczestniczył w mistrzowskich kursach interpretacji, pracując pod kierunkiem takich pedagogów jak Mie Miki, Geir Draugsvoll czy Claudio Jacomucci.
Artysta brał udział w wielu festiwalach jako solista i kameralista, m.in. podczas festiwalu Warszawska Jesień, Musica Moderna, Nowe Horyzonty, Strefa ciszy, Warszawa Singera, Smykofonia, Emanacje, Letnie koncerty na Grochowskiej, Wieczory w Arsenale. Występował w Pałacu Prezydenckim, Studiu Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego, Zamku Królewskim w Warszawie, Filharmonii Narodowej, Łódzkiej, Bałtyckiej oraz za granicą (Węgry, Litwa, Włochy, Ukraina, Słowacja, Niemcy, Francja). Ważnym elementem jego działalności jest współpraca z polskimi oraz zagranicznymi kompozytorami młodego pokolenia, m.in. Andrzejem Karałowem, Wojciechem Kostrzewą, Kirsten Milenko, Tylerem Versluisem. Współpraca ta zaowocowała wieloma utworami, które artysta miał okazję prawykonać.
Mateusz Stankiewicz jest członkiem duetu Dziołak/Stankiewicz, którego główny cel artystyczny polega na propagowaniu nowej muzyki polskiej na akordeon i klarnet. Duet otrzymał stypendium Banku Société Générale na nagranie płyty, na której znalazły się utwory dedykowane zespołowi. Płyta Andrzej Karałow: De invitatione mortis (Chopin University Press, UMFC CD 124–125) z ich udziałem była nominowana do Fryderyka 2021. Ponadto współpracuje również z Filharmonią Narodową, Polską Operą Królewską, z zespołem DesOrient oraz z saksofonistą Szymonem Nidzworskim. Wraz z zespołem SNProject brał udział w nagraniu płyty zatytułowanej „Behind Your Eyelids”. Wielokrotnie nagrywał muzykę do filmów, seriali, spektakli teatralnych, jak również słuchowisk radiowych. W 2022 roku ukazała się pierwsza płyta solowa artysty, na której znalazły się dwie sonaty fińskiego kompozytora Kalviego Aho. Dzieła te uważane są za jedne z najtrudniejszych w literaturze akordeonowej.
